Les 3 incontournables en photo de paysage.
Avec mes nombreux voyages, j’ai eu l’opportunité de développer une passion pour la photographie de paysages.
Il n’y a rien de plus gratifiant que de capturer en image un panorama que l’on a contemplé de ses propres yeux, que l’on a saisi avec son propre appareil, pour ensuite l’exposer chez soi.
Peut-il exister une meilleure manière de revivre les souvenirs de ses escapades ?
En conséquence, mon parcours m’a permis d’acquérir une expertise dans ce domaine, et je souhaite partager avec vous les trois éléments clés que je considère cruciaux pour créer des photographies de paysages exceptionnelles : le lieu, la composition adéquate et l’illumination appropriée.
Il est important de noter que bien que des aspects matérielles et techniques puissent améliorer le résultat final, tels que l’utilisation de poses longues ou de filtres polarisants, je préfère me concentrer ici sur les piliers essentiels qui sous-tendent la réussite de vos prises de vue de paysages.
1. Le choix du lieu
Le premier pilier est la sélection du lieu. Optez judicieusement pour l’emplacement de votre prise de vue car les paysages varient considérablement en fonction de l’endroit et du moment de la journée.
Pour des photos à couper le souffle, privilégiez les heures dorées du lever et du coucher du soleil.
C’est à ces moments que la lumière est douce et chaleureuse, offrant une profondeur et une dimension exceptionnelles à vos clichés.
2. La composition soignée
La deuxième clé réside dans la composition éclairée. Une composition réfléchie est cruciale pour captiver le spectateur.
Suivez la règle des tiers en disposant les éléments saillants de votre paysage le long de lignes imaginaires qui divisent l’image en tiers.
Expérimentez également avec des éléments comme les points de fuite, les diagonales et les cadres naturels, tels que les arbres ou les rochers, pour apporter de la profondeur et de l’ intérêt à vos photos.
3. La lumière adéquate
Enfin, le troisième ingrédient essentiel est l’exploitation de la lumière adéquate. L’éclairage joue un rôle déterminant en photographie, et les paysages ne font pas exception.
Cherchez à comprendre comment la lumière interagit avec votre environnement, en créant des ombres et des contrastes qui peuvent donner vie à votre composition.
L’heure de la journée et les conditions météorologiques peuvent grandement influencer l’aspect de votre image, alors soyez prêt à saisir ces moments opportuns.
Le bon endroit
Selon moi, c’est l’aspect le plus souvent sous-estimé par les débutants en photographie.
Lorsque l’on débute en photographie, on a souvent tendance à ne pas accorder suffisamment d’importance à la recherche du meilleur point de vue.
On peut se retrouver devant un magnifique paysage, s’arrêter au bord de la route, prendre une photo de l’endroit où l’on se trouve, puis repartir précipitamment, comme si le paysage allait disparaître.
Pour obtenir de superbes photos de paysages, le choix de l’emplacement est donc d’une importance capitale. Ce processus se déroule en deux phases, et mon conseil le plus avisé pour chacune d’entre elles est de dépasser les attentes habituelles.
Si vous aspirez à créer des photos de paysages plus exceptionnelles que celles de 99 % des photographes, vous devrez fournir plus d’efforts que la plupart des photographes, il n’y a pas de secret !
La première phase consiste à trouver le meilleur angle de vue pour votre sujet.
Il est essentiel de faire des recherches avant de partir en voyage, voire même la veille d’une exploration dans une région intéressante. Cherchez les lieux les plus photogéniques.
Une simple recherche sur Google peut vous éclairer.
Notez soigneusement ces endroits sur une carte pour gagner du temps une fois sur place.
Personnellement, je les marque sur Google Maps pour m’y retrouver plus facilement le moment venu si cela s’avère nécessaire.
Parfois, vous pouvez tomber sur un forum où quelqu’un partage un endroit exceptionnel avec des indications précises.
Cependant, la plupart du temps, les informations seront assez vagues, et vous n’aurez qu’une idée approximative de l’emplacement idéal pour la prise de vue.
Il se peut même que vous n’ayez aucune information.
Dans ce cas, privilégiez les points d’observation en hauteur.
Cela peut sembler évident, mais avoir une vue depuis un point élevé, que ce soit pour un paysage maritime, montagneux ou urbain, fait réellement la différence.
À hauteur de vos yeux, vous risquez souvent de manquer d’ éléments importants, et votre photo pourrait paraître plate et sans intérêt.
En vous efforçant d’atteindre un point de vue en surplomb, vous obtiendrez une perspective moins courante qui rendra la photo bien plus captivante.
Deuxièmement, une fois devant le paysage, il ne consiste pas uniquement à atteindre la vue panoramique optimale, car bien souvent, cet emplacement est déjà bondé de touristes cherchant à capturer des images du paysage sans prendre le temps de réfléchir davantage.
Bien sûr, cela convient pour des photos souvenirs, il n’y a aucun problème à cela. Cependant, si vous vous trouvez ici sur mon site, il est fort probable que vous ayez des aspirations plus élevées.
En réalité, le défi consiste à transcender la norme, à sortir des sentiers battus, à s’éloigner un peu de la masse.
C’est ce qui fera toute la différence.
La majorité des individus ne seront pas enclins à grimper une pente un peu raide sur une distance de 300 mètres pour jouir d’une vue panoramique améliorée.
On peut comprendre leur fatigue, mais si votre objectif est de capturer des photos de meilleure qualité, cet effort sera nécessaire. (Qui aurait cru que la photographie pourrait sculpté votre summer body)
La composition soignée
Cependant, tout cela sera vain si, une fois sur les lieux, vous vous contentez de capturer une image rapidement avant de partir.
En général, la plupart du temps, il ne se passe rien de particulier dans une photo de paysage.
En général, la plupart des photos de paysages ne présentent rien de particulièrement remarquable.
Si, par chance, vous parvenez à capturer un élément inhabituel, considérez-le comme un bonus. Le plus souvent, la présence humaine est absente ou peu captivante. Dans tous les cas, l’objectif n’est pas de se focaliser sur le visage d’une personne qui pourrait voler la vedette à l’arrière-plan parfois encombré.
Ainsi, dans cette situation, vous devrez entièrement miser sur la composition. Il existe de nombreuses considérations à prendre en compte à ce sujet, et je peux vous fournir quelques conseils spécifiques en matière de photographie de paysage, issus de mon expérience.
Sélectionnez soigneusement votre focale
Le choix de la distance focale de l’objectif est d’une grande importance, et il dépendra de la situation, tout en exerçant une influence significative sur vos décisions en matière de composition.
L’instinct en photographie de paysage est souvent de s’étendre au maximum (d’utiliser un grand-angle) pour englober l’intégralité de la scène qui se déploie devant vous.
Cette approche peut être intéressante, comme je l’expliquerai plus tard, mais il y a des situations où il vaut mieux l’éviter.
Un exemple classique est un paysage assez plat, comme l’horizon marin typique.
L’utilisation d’un grand-angle peut simplement donner l’impression d’un espace vaste et vide. Dans de tels cas, il est essentiel de reconsidérer votre positionnement : peut-être n’avez-vous pas choisi l’emplacement optimal.
Quoi qu’il en soit, l’utilisation d’un grand-angle est bien sûr une option intrigante.
En réalité, je vous conseille même d’opter pour un objectif ultra grand-angle (UGA), soit environ 16-18 mm en équivalent 24×36 (soit 10-12 mm en APS-C, et 8-9 mm en micro 4/3).
Ce genre d’objectif peut produire un impact saisissant s’il est utilisé judicieusement (sinon, il risque simplement de créer une image vaste et dépeuplée).
Dans tous les cas, assurez-vous d’inclure un premier plan relativement proche dans votre composition pour éviter cet effet d’espace vide. Cela permettra d’intégrer le spectateur dans l’image et de lui offrir une dynamique réelle.
Si vous êtes en surplomb par rapport au paysage, l’intégration d’une partie du sol à hauteur d’homme est généralement suffisante.
Toutefois, si vous vous trouvez au niveau de la mer, il est impératif d’adopter un angle de vue au ras du sol. Cela accentuera l’effet de perspective et renforcera la dynamique de votre cliché.
N’oubliez pas d’en tenir compte, car cela peut faire toute la différence.
Si réellement vous êtes dans l’incapacité d’intégrer un premier plan parce qu’il est absent (par exemple, si vous êtes au bord d’une falaise) ou peu attrayant (comme des buissons peu esthétiques), pensez simplement à utiliser le zoom !
En effet, il peut parfois être judicieux d’utiliser un objectif téléobjectif pour vous concentrer sur un détail. Cela peut s’avérer très captivant et donner à votre photo une plus grande force d’attraction que simplement un plan large.
Le ratio en photographie
Prenez votre temps et soyez minutieux
Si l’on devait mettre en avant un aspect crucial pour améliorer la composition de vos photographies, ce serait de ne pas vous précipiter et de faire preuve de minutie (en particulier en veillant scrupuleusement aux bords du cadre, cela mérite d’être réitéré !).
D’accord, cela fait deux points, mais ils sont étroitement liés 
L’utilisation d’un trépied sera grandement bénéfique pour composer votre image de manière extrêmement précise, vous permettant de réaliser plusieurs essais sereinement avant de prendre une décision quant au choix de cadrage final.
À mon avis, c’est l’accessoire qui influe le plus sur la qualité de la composition, et il justifie amplement son poids et son encombrement.
En fait, je suis convaincu que vous obtiendrez de meilleurs résultats avec un appareil photo d’entrée de gamme associé à un trépied, qu’avec un appareil photo haut de gamme dépourvu de cette assistance.
Tenez compte des lignes directrices
Les lignes directrices diagonales sont d’une importance capitale pour diriger le regard de l’observateur exactement là où vous le souhaitez, ce qui revêt une grande signification.
Examinez-les en prenant en considération le point le plus lumineux de votre image, là où l’œil a naturellement tendance à se poser : si ces lignes conduisent vers ce point lumineux, vous parviendrez à immerger véritablement le spectateur dans l’image, et cela constitue un véritable succès !
Observation et recherche de la bonne lumière
Cela dit, d’autres moments de la journée offrent également des opportunités pour la photographie de paysage :
- Les lumières du midi, qui se caractérisent par leur intensité et leur dureté, sont généralement mieux exploitées en noir et blanc. Cette approche permet de mieux gérer les zones surexposées et les contrastes prononcés, qui nécessitent des ajustements en post-traitement.
- Les lumières de milieu de matinée et d’après-midi peuvent être utilisées en couleur, à condition d’éviter d’avoir le soleil directement en face, car cela risquerait de donner un aspect voilé et, pour être franc, peu attrayant à vos photos. En revanche, en tirant parti de la lumière latérale, vous pouvez bénéficier d’un éclairage de qualité, en particulier en corrigeant légèrement les ombres en post-traitement.
- Lorsque le ciel est uniformément gris, vous avez la possibilité d’explorer des options en noir et blanc, d’utiliser un filtre gradué (soit lors de la prise de vue, soit en post-traitement), voire même d’exclure complètement le ciel de votre composition.
Ainsi, ce sont véritablement ces trois éléments sur lesquels il convient de porter une attention particulière dans le domaine de la photographie de paysage.
En suivant ces conseils, je peux vous garantir une nette amélioration de la qualité de vos images !
N’oubliez pas de garder ces principes en tête lors de vos prochaines escapades, car elles approchent à grand pas 🙂.
D’ailleurs, j’aimerais connaître vos propres astuces en matière de photographie de paysage. N’hésitez pas à partager vos photos qui correspondent à cette “recette” que nous avons discutée.
Votre expérience et vos idées enrichiront sans aucun doute une précieuse contribution à notre communauté de passionnés de photographie.
J’espère qu’à la lecture de cet article, vous aurez appris de nouvelles techniques photographiques et que cet article aura suscité l’envie de réaliser de belles photos de paysage.
N’hésitez pas à me poser vos questions et/ou de me laisser un commentaire dans l’espace ci-dessous, je me ferais un plaisir d’y répondre.
Vous êtes intéressé de passer au niveau supérieur en retouche photo?
Vous pouvez cliquez ici pour découvrir la formation la plus complète à ce jour sur Lightroom et/ou Photoshop.
Merci pour toutes ses recommandations qui vont m’apporter une aide précieuse.
merci bcp pour votre commentaire, n’hésitez pas à me partager vos photos avec les conseils partagé dans cet article ;)Bav
Bonjour Éric ,
merci pour cet article bien pratique et pourrais t’on le télécharger par hasard ?
J’ai hâte de mettre tes bons conseils en pratique
Merci pour ton retour ! Ca fait plaisir et ça motive… je pense pas qu’on puisse le télécharger. Par contre, je travail sur un projet que vous pourrez télécharger 😉